Tiềm năng Việt Nam trở thành thủ phủ của phim hoạt hình Stopmotion

Công nghệ làm phim hoạt hình stopmotion đã tồn tại trong hơn 100 năm và đến ngày nay, nó vẫn giữ vững sức hút và tạo ra ảnh hưởng mạnh mẽ không hề suy giảm.

Sức hút của công nghệ stop motion trong thị trường hiện nay bắt nguồn từ nhiều yếu tố khác nhau. Đầu tiên, đây là một hình thức nghệ thuật độc đáo và mang tính sáng tạo cao, thu hút sự chú ý của khán giả bởi sự khác biệt và độ phổ biến của nó. Thứ hai, stop motion mang lại trải nghiệm hấp dẫn và độc đáo cho người xem, với các cảnh quay được tạo ra từ việc di chuyển các đối tượng nhỏ một cách linh hoạt và tỉ mỉ. Ngoài ra, stop motion cũng tạo ra một sự kỳ diệu, gần gũi và thân thiện, làm cho người xem cảm thấy kết nối mạnh mẽ với nội dung của bộ phim.

Tuy nhiên, cùng với những tiềm năng, công nghệ stop motion cũng đối diện với một số thách thức. Đầu tiên, việc tạo ra các cảnh quay stop motion yêu cầu sự kiên nhẫn và kỹ năng tốn kém thời gian và công sức. Các nhà sản xuất phải đầu tư nhiều vào quá trình sản xuất để đảm bảo chất lượng và sự độc đáo của sản phẩm. Thứ hai, trong môi trường cạnh tranh gay gắt của ngành công nghiệp điện ảnh, các nhà sản xuất stop motion phải đối mặt với áp lực cạnh tranh từ các công nghệ làm phim hoạt hình khác, cũng như các xu hướng phổ biến khác như CGI (Computer-Generated Imagery). Để vượt qua những thách thức này, các nhà sản xuất cần không ngừng nâng cao chất lượng sản phẩm, tạo ra nội dung độc đáo và thu hút khán giả, cũng như sử dụng các công nghệ mới để tối ưu hóa quy trình sản xuất.

Sức hấp dẫn của hoạt hình đất nặn – Stop motion

Nói đến stop motion, không thể không kể đến series “Shaun the Sheep” (2007), một trong những sản phẩm tiêu biểu nhất của công nghệ này. Bộ phim đã tạo ra sức ảnh hưởng đáng kinh ngạc với 151 tập, năm mùa phim, hai bản điện ảnh, một sân khấu kịch, năm tựa game và tầm ảnh hưởng khó có thể đong đếm được trong văn hóa đại chúng.

Ngoài ra, trong thế giới điện ảnh, cũng có những tác phẩm ấn tượng như “Chicken Run” (2000), được xem là một trong top 100 phim hoạt hình hay nhất thế giới, “Coraline” (2009) được đề cử cho giải Oscar cùng năm, và gần đây nhất là “Guillermo del Toro’s Pinocchio” (2022) đã giành giải Phim hoạt hình xuất sắc nhất tại Oscar 2023.

Với một công nghệ làm phim có lịch sử lên đến hàng trăm năm, việc đứng vững trước sự phát triển không ngừng của các công nghệ làm phim khác đòi hỏi sự đổi mới và sáng tạo. Các nhà làm phim stop motion không chỉ cần duy trì những giá trị truyền thống của công nghệ này mà còn cần kết hợp với các yếu tố mới, như kỹ thuật hiện đại, kịch bản sâu sắc và cách diễn đạt độc đáo, để tạo ra những tác phẩm độc đáo và thu hút khán giả. Đồng thời, việc tìm kiếm và phát triển các hợp tác đa dạng cũng là một cách để mở rộng phạm vi và tạo ra những sản phẩm đa dạng và phong phú hơn.

Hoạt hình Stop motion hoặc hoạt hình tĩnh là một công nghệ sản xuất phim hoạt hình đặc biệt, thường được thực hiện bằng cách ghép hàng nghìn bức ảnh tĩnh lại với nhau để tạo ra chuyển động cho nhân vật. Tất cả các yếu tố trong cảnh và nhân vật đều được tạo hình và điều chỉnh thủ công, rồi ghi lại từng hình ảnh một. Quá trình ghép các hình ảnh này cùng với các bước hậu kỳ video đã tạo nên một sức mạnh kỳ diệu, đem lại sự sống động trong từng khung hình. Điều này là điểm “đặc biệt” của Stop motion mà cho đến nay vẫn chưa có công nghệ hoạt hình nào có thể vượt qua được.

Đạo diễn Phạm Duy Anh, người đứng sau series phim Clay Mixer – vừa nhận giải Bộ nhân vật hoạt hình xuất sắc tại VCA 2023, đã chia sẻ về sức hấp dẫn của những bộ phim thực hiện bằng công nghệ Stop motion: “Stop motion là một công nghệ làm phim độc đáo từ chất liệu đến cách thể hiện. Việc khán giả được nhìn những đồ vật thật, tương tác bởi ánh sáng thật và chụp bởi camera sẽ tạo ra những hiệu ứng hình ảnh mà công nghệ 2D hay 3D rất khó tái hiện được dù với trình độ công nghệ cao như Hollywood. Stop motion mang đến cho người xem cảm giác như từng nhân vật, sự vật đều có sức sống riêng mà không bị can thiệp quá nhiều bởi yếu tố con người.” Điều này thể hiện rằng sức hút của Stop motion không chỉ đến từ kỹ thuật mà còn từ cảm xúc và sự tự nhiên trong mỗi cảnh hình.

Nhận ra tiềm năng dồi dào từ phim Stop motion, Sconnect Việt Nam đã là một trong những doanh nghiệp đầu tiên tại Việt Nam bắt đầu đầu tư nghiên cứu và sản xuất những bộ phim hoạt hình tĩnh từ năm 2016. Đây là một bước đi liều lĩnh của Sconnect, bởi dù công nghệ này có sức hút độc đáo nhưng khi đó vẫn còn khá mới mẻ tại Việt Nam, và để bắt đầu sản xuất, doanh nghiệp đã phải đối mặt với không ít khó khăn.

Ông Tạ Mạnh Hoàng – Nhà sáng lập và Tổng giám đốc của Sconnect, chia sẻ: “Vào thời điểm đó, đội ngũ nhân sự của Sconnect đã phải tìm kiếm và nghiên cứu các nguồn cảm hứng từ nước ngoài vì ở Việt Nam chưa có một đơn vị nào áp dụng công nghệ này. Chúng tôi vừa học mẫu vừa cải tiến, cùng với sự sáng tạo là quá trình để Sconnect tạo ra những sản phẩm đầu tiên của mình”.

Sự dày công bền bỉ của Sconnect đã được đền đáp khi các bộ phim Stop motion của họ, như Luka hay Tiny, trở thành những sản phẩm chủ lực. Đặc biệt, bộ nhân vật Tiny đã xây dựng một hệ thống phân phối đa dạng trên các nền tảng mạng xã hội, truyền hình, và các nền tảng OTT/IPTV tại nhiều quốc gia. Theo số liệu thống kê năm 2023 của Sconnect, IP này đã thu về hơn 300 triệu lượt xem chỉ tính riêng trên nền tảng YouTube. Tính đến thời điểm hiện tại, Tiny Series đã có hơn 2.000 tập phim và được dịch sang 6 ngôn ngữ khác nhau. Trung bình, gần 30 tập phim mới được hoàn thiện mỗi tháng, một con số đáng khâm phục đối với những doanh nghiệp làm phim Stop motion.

Sau một thời gian dài xây dựng quy trình sản xuất chuyên nghiệp và hiệu quả, Sconnect đang có kế hoạch thực hiện bộ phim Stop motion phiên bản điện ảnh đầu tiên tại Việt Nam. Đây là một bước đi đầy liều lĩnh, bởi ngay cả ở thị trường quốc tế, không có nhiều đơn vị lựa chọn công nghệ Stop motion cho một dự án phim dài như vậy.

Thông thường, để sản xuất một tập phim dài từ 8 – 10 phút, sẽ mất khoảng hơn 3 tháng liên tục và tốn nhiều công sức cũng như chi phí. Từ đó có thể thấy, một bộ phim dài hơn 90 phút sẽ đòi hỏi rất nhiều thời gian và chi phí để hoàn thiện. Tuy nhiên, việc ra mắt phim điện ảnh Stop motion sẽ mang lại một bước tiến lớn không chỉ cho doanh nghiệp mà còn cho thị trường hoạt hình Việt Nam nói chung, chứng minh khả năng cạnh tranh với các đơn vị hàng đầu thế giới.

Thách thức của hoạt hình Stop motion là đặc thù của quá trình sản xuất, khi đòi hỏi đầu tư lớn gấp nhiều lần so với các công nghệ 2D, 3D cả về thời gian, công sức và chi phí, trở thành thách thức lớn đối với nhiều nhà làm phim. Trong một thời đại mà công nghệ đang thay đổi cuộc sống hàng ngày, liệu có giải pháp nào giúp tối ưu, rút ngắn quy trình làm phim Stop motion?

Trong lịch sử của công nghệ làm phim này, đã có nhiều cải tiến như sự xuất hiện của máy ảnh kỹ thuật số thay thế máy ảnh film hay sự ra đời của khung xương nhân vật giúp tạo ra các chuyển động mượt mà. Tuy nhiên, những công đoạn tiêu tốn nhiều công sức nhất như tạo hình, diễn hoạt hay hậu kỳ vẫn gần như không có máy móc nào có thể thay thế được.

Ngoài ra, trí tuệ nhân tạo (AI) cũng đang can thiệp ngày càng nhiều vào ngành công nghiệp phim hoạt hình. Mặc dù trong Stop motion, vai trò của AI chỉ giới hạn ở việc đưa ra gợi ý cho kịch bản hay bối cảnh, nhưng với sự phát triển của công nghệ, khả năng tương tác giữa Stop motion và AI có thể mở ra nhiều tiềm năng mới.

Với những thách thức và tiềm năng của công nghệ Stop motion, vẫn chưa có giải pháp nào giúp giảm thiểu mức độ phức tạp và tính thủ công trong quy trình sản xuất. Có lẽ, chính sự kỳ công trong từng khuôn hình mới tạo nên giá trị hiếm có cho những bộ phim hoạt hình Stop motion.

Cảm ơn bạn đã đọc bài tổng hợp của ISAO

Nguồn: sohuutritue.net.vn