Những ký họa chân dung đường phố mang lại cảm giác gần gũi và tự do, thể hiện qua trí tưởng tượng và tài năng của các nghệ sĩ. Những nét vẽ phóng khoáng này tạo ra trải nghiệm độc đáo và gây ấn tượng đặc biệt cho người xem.
Nét độc đáo của phố đi bộ Hồ Gươm
Mỗi khi phố đi bộ Hồ Gươm mở cửa vào cuối tuần, du khách có thể bắt gặp một nhóm họa sĩ tụ họp cùng nhau. Nhóm này bao gồm cả thế hệ lớn tuổi từ 50 đến 60 tuổi và thế hệ trẻ hơn dưới 30 tuổi. Điểm chung của họ là sự chuyên nghiệp và niềm đam mê với việc vẽ chân dung độc đáo. Ông Nguyễn Linh là một họa sĩ đã theo đuổi nghề này suốt hàng chục năm. Trước đây, ông thường vẽ tranh ở chợ Đồng Xuân, nhưng từ khi có phố đi bộ Hồ Gươm, ông đã chuyển sang làm việc ở đây. “Trước kia chỉ có vài người đến đây vẽ, sau này nhiều họa sĩ tụ tập về đây hơn, có người để kiếm sống, có người vì yêu nghề vẽ. Vì thế mới tạo nên nét đặc trưng cuối tuần ở Hồ Gươm,” ông Linh chia sẻ.
Một bức chân dung đẹp đòi hỏi nhiều yếu tố: không chỉ cần sự giống nhau, mà còn cần hài hòa tổng thể, bố cục hợp lý, và đặc biệt là thể hiện được cảm xúc mà tác giả muốn truyền tải, cũng như thần thái của người mẫu. Để bắt đầu một bức tranh, họa sĩ phải điều chỉnh tư thế và chọn góc mặt đẹp của người mẫu. Tiếp theo, họ phác họa tổng thể rồi đi vào các chi tiết. Sau khi hoàn thành phần cơ bản của bức tranh, họ sử dụng bút chì đầu nhọn để vẽ các chi tiết quan trọng như mắt, mũi, miệng. Cuối cùng, họ hoàn thiện bức tranh bằng việc thêm các tông màu đậm nhạt của chì. Đáng chú ý là để được làm việc ở phố đi bộ Hồ Gươm, các họa sĩ phải vượt qua một bài kiểm tra năng lực do giảng viên Đại học Mỹ thuật giám sát và chấm điểm.
Một bức ký họa chân dung có giá từ 150 đến 300 nghìn đồng và thường được hoàn thành trong vòng 10 đến 20 phút. Trong khoảng thời gian này, khách hàng làm mẫu thường không thể giữ nguyên vị trí ban đầu, vì vậy họa sĩ cần có khả năng quan sát tinh tế, trí nhớ tốt và thường xuyên so sánh giữa tranh và mẫu thực tế để tạo ra một bức tranh làm hài lòng khách hàng. Thêm vào đó, việc vẽ trước đám đông và đối mặt với những lời nhận xét có thể là một thách thức lớn đối với họa sĩ. Vì vậy, họ cần tập trung và giữ tâm lý vững vàng để hoàn thiện tác phẩm.
Khi họa sĩ bắt đầu vẽ, ngay lập tức thu hút nhiều du khách xung quanh. Có người chăm chú theo dõi từng nét vẽ, có người quay lại quá trình hoàn thiện bức tranh. Mọi người đều cảm phục tài năng của họa sĩ. Khách vẽ chân dung gồm học sinh, sinh viên và cả du khách nước ngoài, mong muốn lưu giữ kỷ niệm qua một bức chân dung độc đáo từ sự lao động chân chính của các họa sĩ. Chị Nguyễn Thị Hồng Ngọc, một du khách 22 tuổi đến từ Bắc Ninh, đã dừng lại quan sát quá trình vẽ tranh và chia sẻ: “Mình thấy các họa sĩ vẽ tranh rất tài tình, khiến mình muốn dừng lại lâu hơn. Mọi người đến xem rất đông, và các nét vẽ rất cuốn hút, mỗi chi tiết đều được thể hiện rất sống động.”
Thách thức của nghề ký họa chân dung
Mỗi họa sĩ đến với nghề ký họa theo nhiều con đường khác nhau, nhưng điểm chung là họ đều yêu thích công việc này. Họa sĩ Nguyễn Linh cho biết: “Từ nhỏ tôi đã thích lấy gạch vẽ lên nền nhà theo cách trẻ con. Thấy tôi có năng khiếu, bố mẹ đã cho tôi theo học một cách bài bản, và thế là tôi đã gắn bó với nghề này đến giờ.” Anh Nguyễn Bá Hiệp, một họa sĩ 30 tuổi đã làm nghề ký họa chân dung hơn 10 năm, chia sẻ: “Nghề này đến với tôi như một cái duyên, và tôi yêu nó, quý trọng nó, biến nó thành sự nghiệp của mình.” Từ một công việc bán thời gian khi còn là sinh viên, anh đã biến đam mê của mình thành công việc chính. Trong suốt những năm qua, anh đã không ngừng học hỏi, rèn luyện kỹ năng để phát triển phong cách riêng biệt trong các tác phẩm của mình. Có lẽ chính phong cách độc đáo đó đã khiến góc vẽ của anh luôn thu hút những người muốn chiêm ngưỡng tranh.
Dù có niềm đam mê mãnh liệt, người họa sĩ không thể tránh khỏi những khó khăn và thử thách mà công việc này mang lại. Những năm trước, khi nghề ký họa chân dung còn mới lạ, người dân thường tò mò và sẵn sàng chi tiền để có một bức chân dung của chính mình. Tuy nhiên, theo thời gian, những bức chân dung không còn là điều mới mẻ đối với thị hiếu của người dân, khiến lượng khách giảm dần. Ngoài ra, đại dịch Covid-19 cũng là một nguyên nhân dẫn đến sự giảm sút lượng khách. Đây là một thách thức đối với những họa sĩ xem ký họa chân dung là nghề kiếm sống chính. Ông Trần Đức Quyền, một họa sĩ đường phố, chia sẻ: “Trước đây, nghề vẽ rất sôi động, các họa sĩ dù ít nhưng luôn bận rộn vẽ liên tục, thậm chí có người yêu cầu vẽ nhiều bức cùng lúc. Giờ đây, mọi người không còn ngạc nhiên như trước vì không còn thấy điều này mới lạ nữa.”
Trong bối cảnh phố đi bộ ngày càng xuất hiện nhiều hoạt động giải trí thu hút sự chú ý của khách tham quan, việc giữ vững giá trị của tranh chân dung trở nên thách thức. Để đáp ứng điều đó, họa sĩ Trần Đức Quyền cho biết: “Cần tập trung vào việc vẽ tốt hơn, nâng cao chất lượng và tính chuyên nghiệp của bức tranh. Một bức tranh đẹp phải thể hiện trình độ của họa sĩ, thu hút được nhiều người quan tâm. Để đạt được điều đó, cần kiên trì rèn luyện, liên tục vẽ để nâng cao kỹ năng, con mắt thẩm mỹ và sự sáng tạo.”
Với họa sĩ, khoảnh khắc hoàn thành một bức tranh mang lại sự thỏa mãn và niềm vui lớn. Họa sĩ Nguyễn Linh chia sẻ: “Khi vẽ xong một bức tranh, tôi cảm thấy rất hài lòng và nhẹ nhõm.” Niềm vui của khách hàng khi ngắm nhìn bức vẽ hoàn thiện chính là nguồn động lực giúp các họa sĩ tiếp tục đam mê và kiên trì với công việc. Để trở thành một họa sĩ, không chỉ đơn giản là cầm bút vẽ, mà đó là cả một quá trình học hỏi, rèn luyện và sáng tạo. Chính vì vậy, mỗi bức tranh mà du khách ngắm nhìn đều chứa đựng tình yêu, tâm huyết và đam mê của người họa sĩ dành cho tác phẩm của mình.
Cảm ơn bạn đã đọc bài tổng hợp của ISAO
Nguồn: sohuutritue.net.vn
